" EL MEJOR VERANO DE MI VIDA" : UNA ROAD MOVIE A LA ESPAÑOLA ★★★ 6,5/10

Hoy vengo a hablaros de una de las películas españolas del verano EL MEJOR VERANO DE MI VIDA. Dirigida por Dani de la Orden, protagonizada por Leo Harlem y en el reparto encontramos entre otros a   Alejandro Serrano,  Toni Acosta,  Maggie Civantos,  Jordi Sánchez,  Salva Reina, Berto Romero, Arturo Valls,  Silvia Abril,  Mariam Hernández,  Ricardo Castella, Nathalie Seseña.

Esta película nos presenta a Curro que no está viviendo uno de sus mejores momentos. Este padre de familia trabaja vendiendo robots de cocina y sueña con un futuro muy distinto. En pleno declive económico, con grandes deudas, y una gran crisis matrimonial con su mujer Daniela, decide hacer una promesa que no puede cumplir, si su hijo Nico, de 9 años, consigue sacar sobresalientes, se lo llevará a pasar el mejor verano de sus vidas. El niño lo consigue y padre e hijo emprenden un viaje que les llevará a conocer gente y vivir situaciones que jamás hubiesen imaginado.

Estamos ante una comedia de corte familiar, no solo por el humor blanco que derrocha durante todo el metraje sino también por los valores que nos quiere trasmitir. Es una comedia que ambiciona ser mucho más, con tintes moralistas, humanos, que trata de emocionarnos en algunos pasajes con una suerte desigual. También aunque sea una comedia, por momentos, diría que es una comedia social, ya que no se queda en el sketch (como ocurre en la cinta el mundo es suyo también comentada en el blog) sino que trata muchos temas, la despoblación rural, la responsabilidad social de las empresas para con sus trabajadores, las crisis económica, la falta de valores, la defensa de lo tradicional frente al postureo tecnológico   y ante todo la necesidad de la alegría, de la risa, como motor para vivir y superar los obstáculos y adversidades.

Pero lo mejor de esta película es que funciona, es que la gente se ríe, yo me reí, y los que había en la sala se rieron (tiene un reparto de cómicos de primer nivel como después comentaremos). Y sales del cine, con positivismo, con una visión agradable de la vida y con una sonrisa (y ya solo eso hace que la cinta valga la pena). Quizá alguno pensará que tontería una comedia siempre hace reír y no es cierto. La comedia es un género dificilísimo (muy infravalorado en ese aspecto de dificultad) , no solo por no incurrir en la concatenación de sketch sino porque la risa es algo muy subjetivo, lo que para algunos es tronchante para otros no tiene ni pizca de gracia. Afortunadamente en España hay un conjunto de cómicos de primer nivel.

Luego, también, además es una road movie , ya que todo el argumento se desarrolla a lo largo de un viaje. Por un lado, un viaje físico, de lugar en lugar tratando de dar a su hijo las mejores vacaciones de su vida (donde ocurren cosas muy divertidas, los pasajes con su tía en el pueblo donde nació Curro, y las escenas en el camping naturalista son muy muy divertidas…pero no haré spoilers). Por otro, un viaje espiritual, de presentarse a su hijo sin postureos, con la verdad, y de reencontrar a su mujer y su relación de pareja.

Y además de una comedia blanca de corte  familiar y road movie es un remake, una nueva versión de la película italiana  Sole a catinelle (2013), un bombazo de taquilla en el país transalpino, obviamente aunque la historia familiar sea similar, se han adaptado las gracias al público español y se han cambiado las localizaciones ( la verdad que no la he visto no puedo decir si es fiel dentro de lo que cabe con la película original ni valorarla por tanto como remake).

Resumiendo es una imperfecta mezcla entre comicidad, emoción, humanidad y una mirada sensible hacia nuestro entorno. Lo único que falla es que en los pasajes más tiernos o donde trata de llegarnos al corazón, están telegrafiados, se nota que se está tratando de forzar ese ambiente para la emoción, no surge del todo natural (quizá como le pasaba a la película Campeones, que tenéis que ver inmediatamente). No obstante a mí a ratos me resulto entrañable y bonita. 

En cuanto las interpretaciones, decir que la película está hecha como un guante para el lucimiento de Leo Harlem (para mí de los mejores monologuistas y humoristas de España, si me lees del otro lado del charco busca en youtube algún monólogo suyo). Sinceramente pensé que tenía algo que ver con el guión pero no. Sus gracias, su manera de hablar, su verborrea, su manera simple de entender la vida hace que sonrías constantemente. El plus de la película es ese toque humano, de gente normal y corriente, a veces rayando el patetismo que desprende Curro.  La verdad que Leo Harlem después de patear muchos escenarios con sus monólogos, está consiguiendo hacerse un hueco en la pantalla grande. Este es su primer papel protagonista pero ya  lo vimos en la película “Villaviciosa de al lado” (película que a mí me hizo reír, en el buen sentido) haciendo de alcalde del pueblo, o también hacía un cameo en Torrente 5 . Y me da que no será la última cinta en la que lo veamos. Es un hombre que cae bien, tiene carisma, irradia comicidad y tiene un absoluto dominio del verbo fácil.

Pero la película sería muy inferior sin todo ese conjunto de secundarios cómicos  , Arturo Valls ( siempre tiene el mismo papel), Silvia Abril ( para mí  la mejor cómica de este país) , Mariam Hernández ( saltó a la fama por la serie gym tony , y su papel de psicóloga , está muy divertida),  Toni Acosta ( que hace la mujer de Curro y que la vimos este año en “Sin rodeos”, a mí no es una actriz que me acabe de convencer, pero reconozco su vis cómica poderosa), y destacaré por último a Gracia Olayo ( la entrañable monja de “la llamada” que también nos da alguna de las mejores escenas de la película junto a su sobrino en la ficción, Curro). Y después destacar a los dos niños que aparecen. Siempre es difícil trabajar con niños, y actuar es complicado, y más los comienzos. Y están aceptables ( es cierto que cuando el niño tiene un texto más dramático, sobre todo una escena en concreto de la película, se nota muy forzado poco creíble, pero está empezando y yo no sabría hacerlo). Así que enhorabuena a Alejandro Serrano y a Stephanie Gil .

En cuanto a la dirección, a cargo de Dani de la Orden la verdad que no lo conocía, y analizando su filmografía Barcelona, noche de verano ( 2013); Barcelona, noche de invierno ( 2015) y El pregón ( 2016, está si la he visto pero ya apenas me acuerdo) se ha especializado en comedias y comedias románticas. Destacar a nivel de dirección los planos secuencia y las escenas corales. También es verdad que la comedia no es quizá el género donde se pueda lucir un director. Pero sin duda se nota que hay un director, que controla el lenguaje cinematográfico. Está bien filmada y montada. También destacar el inicio de la cinta con la voz en off contando el ascenso y descenso de Curro a nivel laboral y emocional, para que arranque la película con el inicio de ese viaje padre, hijo.

El guión pues bueno es entretenido, divertido, cuando se pone algo más dramático ( pese a que el objetivo o la idea es buena) pues a veces ahí flojea , se le nota forzado, demasiado preparado. Como decía es una comedia que pretende ser algo más, tierna, estremecedora, emocional (aunque es ese algo más a veces falla). Tiene dos giros de guión ( si en una comedia se puede hablar de verdaderos giros de guión) , uno es más que previsible, desde que ves lo que sucede sabes lo que pasa, y el otro si sorprende pero no es creíble, demasiada casualidad, y un buen guión no se puede permitir esas licencias  ( lo comentamos en zona spoiler)

Por tanto, una película veraniega para ver en familia, con un humor blanco, que trasmite buenos valores, con momentos francamente divertidos, refrescante, entretenida, te hace reír, que busca más, por momentos trata y a ratos consigue emocionarte y sales con una sonrisa de la sala de cine.  Así que le voy a poner TRES ESTRELLAS, o un 6,5/10.

SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER

SPOILER, SPOILER

SPOILER

ZONA DESTRIPE…

Y pensareis pero en una comedia familiar ¿también hace spoilers El Sexto Cinéfilo? Pues sí, aquí nos encantan los destripes los spoilers aunque sean cortitos.

He dicho que tiene dos giros de guión:

1- La niña con la que se cruzan en este viaje de vacaciones tiene una especie de trauma por la pérdida de su padre y no habla. Y lleva mucho tiempo un tratamiento a cargo de una psicóloga (Marian Hernández) que no parece que esté funcionando. Pues nada más ver a esa niña en pantalla piensas al final hablará a consecuencia del humor, de los chistes y las gracias del personaje de Leo Harlem y así es. Es justo con esa niña los momentos más emotivos de la cinta, por como mejora a base de la alegría.

2- La mujer de Curro, está de huelga porque los van a echar a la calle a todos los trabajadores porque la empresa se va a vender a unos inversores chinos que se llevarán la empresa fuera de España. Pues resulta que esa familia adinerada  que conoce Curro y su hijo en su viaje de verano (la madre y la abuela que me refería antes)  y que les invitan a su casa para que así la niña mejore, es la propietaria de la empresa donde trabaja su mujer (Toni Acosta). Sorprende pero no convence. ¿Demasiada casualidad no? A ver que España es muy grande, un buen guión no puede pivotar en esas casualidades.

Y colorín colorado esta crítica ha terminado...